No grego, kósmos é ordem. É a organização do universo, mas também aquilo que dá sentido ao caos. Desde as primeiras civilizações, olhar para o céu é um ato humano de busca por entendimento do próprio lugar no mundo. É desse impulso que nasce Cosmos, mais um conceito potente que Patricia Anastassiadis utiliza para expressar a coleção de mobiliário que assina para a Artefacto – é a oitava vez que ela assina a coleção e o décimo ano como diretora criativa da marca.
- Foto: Patricia Anastassiadis para Artefacto
- Foto: Patricia Anastassiadis para Artefacto
No ano em que a Artefacto comemora cinco décadas, Patricia amplia o campo de observação. Olha para a totalidade, para o que orbita e impulsiona o universo em expansão da marca. Cosmos olha para passado e futuro, para a construção de um legado que faça sentido ao longo dos próximos anos, com móveis que conversam entre si, que se expandem sem disrupção, que encontram equilíbrio entre forma, técnica e função, além de beleza. “Existe uma abstração maior, um olhar para o conjunto”, diz Patricia.
Sim, a beleza está nos olhos de quem vê, mas a qualidade técnica e a funcionalidade não estão em negociação no desenho da Anastassiadis. “Tem que ser belo, agradar olhar. A pessoa vai se relacionar com aquele móvel por anos, e essa interação deve ser da melhor forma possível”, conclui Patricia.
Como elementos que orbitam entre si, há a complementaridade entre os lançamentos e os itens de anos anteriores. “A sustentabilidade é essencial para nós, na visão de permanecer atemporal”, conta Patricia, que teve colaboração dos arquitetos do escritório Felipe Anastassiadis e Ana Luiza de Deus. Felipe reforça o movimento de pesquisa: “Trouxemos técnicas diferentes para a Artefacto ao longo dos anos, algo que sempre foi abraçado positivamente pela produção. Jamais a equipe negou qualquer desafio, o que nos estimula na criação.”
Camadas
Nesta coleção que soma 17 móveis, a pedra surge em múltiplos acabamentos e interações com outros materiais – ora sólida, ora no encontro com o vidro martelado. A mistura de materiais, algo implícito no DNA do Anastassiadis, ganha novas e interessantes camadas.
Texturas são provocadas por jatos de areia, recortes criam vazios, superfícies recebem camurça, couro, metal. Tons de âmbar, alaranjados e violáceos atravessam a coleção, como referências cromáticas vistas nas imagens estelares e em atmosferas distantes, sem perder a conexão com o morar contemporâneo.
Técnicas artesanais na marcenaria, na serralheria e no estofamento estruturam a leveza e a qualidade que a coleção propõe. Há densidade nos materiais, mas o desenho suspende qualquer peso visual. É assim que Cosmos conversa com as coleções anteriores. “Voc ê pode olhar essas peças de duas formas: para o passado ou para o futuro. Há versatilidade nesse diálogo, uma abertura, não um encerramento.” Assim como o cosmos inspira o olhar para o todo, o estilo de morar atual nos leva a contemplar belas peças e vivenciar seu conforto na completude.
Destaques da coleção Solar System
O sistema modular sintetiza o conceito da coleção. Composto por seis módulos – entre eles
sofá, módulo, chaise, puff e mesas que surgem das próprias rótulas de composição – convida à expansão. Pode existir de forma independente ou configurar uma composição circular no living. Cores e tecidos transitam entre contraste e harmonia, como volumes em órbita.
Caixa Bar Jupiter
Forma elíptica, presença lúdica. O âmbar martelado das portas atrai ao toque e dialoga com o couro e a camurça que revestem seu interior – há, inclusive, uma gaveta refrigerada. Um móvel que transita entre bar, café ou peça protagonista da sala.
Welcome Table Geo
Escultórica, combina serralheria e pedra em tensão equilibrada. “Partimos do princípio que toda peça deve agradar aos olhos, mesmo que não esteja fazendo nada. Se for escolher algo para compor sua vida, que seja algo importante”, diz Patricia sobre a premissa da peça. A função é clara. O desenho, igualmente.
Mesa de Jantar Apogeu
Apogeu é o ponto mais distante da órbita de um corpo celeste. Essa tensão máxima do desenho levou a inspiração à prancheta do Anastassiadis. O desenho da base e a proporção do tampo desta mesa de jantar equilibram estrutura e leveza.
Mesa de centro Geo
Pedra, vidro martelado e metal constroem sua materialidade. Transparências e opacidades se alternam, revelando camadas.
Mesa lateral Gali
Inspirada em Galileu Galilei, pai da Astronomia moderna, leva tampo de metal que, à distância, sugere veios orgânicos. A esfera de pedra, no mesmo tom da base, ancora a peça e reforça sua dimensão artística.
Banqueta Celeste
Pequena e versátil, com fundo em couro e estofado que desce até o piso. Serve a penteadeiras, closets ou composições mais íntimas.
Banco Janus
Nomeado a partir de Janus, deus das transições, foi pensado para dividir ambientes. Longitudinal, com dois pontos de apoio, marca passagens sem criar barreiras.
Buffet Nebula
As nuvens cósmicas trazem a inspiração deste móvel que desafia o peso visual. A base recuada cria a sensação de flutuação. Internamente, couro e camurça reforçam o cuidado nos detalhes que compõem o móvel.
Cama Capricórnio
Estruturada como um sistema, integra USB, luminárias laterais e mesa acoplada. Uma luz sutil sob a base de couro orienta a noite.
Sofá Cosmos
Peça essencial de living, se destaca pelo conforto e a ergonomia implícitos em uma linguagem limpa. Pode ser disposto frente a frente, estruturando o espaço com equilíbrio.
Poltrona e Puff Babbo
A poltrona traz linhas robustas composta como alfaiataria. Em homenagem ao visionário Albino Bacchi, a poltrona traz linhas robustas. Composta como alfaiataria, essa peça emblemática entra em Cosmos para trazer solidez e a essência nobre inspirada pelo fundador da Artefacto.
Sobre Patricia Anastassiadis
Patricia Anastassiadis é arquiteta, designer de interiores e de produto à frente do Anastassiadis Arquitetos, além de diretora criativa da Artefacto. Com uma trajetória marcada por projetos no Brasil e no exterior, seu trabalho se destaca pela fusão entre estética contemporânea, sofisticação natural e uma profunda conexão com a essência dos lugares em que atua. Sua abordagem autêntica e poética transforma espaços em narrativas visuais, marcados pelo encontro entre design, arte e sensibilidade.




















